工业设计手绘配色,工业设计手绘配色方案

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于工业设计手绘配色的问题，于是小编就整理了3个相关介绍工业设计手绘配色的解答，让我们一起看看吧。

1. mo17优缺点？
2. 有哪些设计感很强、复古又很高级的包包值得推荐？
3. 如何开始学习手绘？怎么自学？

mo17优缺点？

优势：工业设计及配色工艺

魅族17系列两款机型全系***用了先进的COF封装工艺，前置挖孔孔径2.99mm，仅与业界最小挖孔相差0.01mm，下巴仅3.3mm。

配色方面，魅族17系列两款机型各有三款配色，魅族17是松深入墨、十七度灰色，以及磨砂工艺的 *** 梦幻独角兽。魅族17Pro是乌金、定白，以及与晓芳窑联合设计的天青色。

这六种颜色都十分漂亮，魅族17Pro更是全系标配的陶瓷机身，魅族对产品颜色的***在国内绝对是第一梯队，个人认为哪怕与华为相比也毫不逊色。设计一直是魅族最引以为傲的部分

有哪些设计感很强、复古又很高级的包包值得推荐？

1.strathberry

strathberry是来自英国的小众品牌，成立于2013年的爱丁堡，全线产品都由西班牙工匠手工制作，其中最有标志性的就是它金属杆的设计，精致又绝美。虽说金属元素一直是时尚界的大热元素，尤其运用在包包鞋子和配饰上非常常见，但是Strathberry并不仅仅将金属元素作为包包上的配饰，而是将它发展成了品牌的标志。

它家的包包多以建筑学原理来设计，包型简单大方，很硬挺，看上去有质感。Strathberry的包包全部***用考究的皮革，由西班牙高级匠人手工制作，平均每个包包耗时14个小时以上！

虽然这个品牌的包包款式目前还不是很多，但是难得的是每一款都非常经典且耐看。它家的包包还有一个优点，就是够小众！出门根本不用担心会撞包。

早前连王妃Meghan Markle都两次在公开场合背了strathberry的包包，可见这款时尚单品掳获许多女性的心。

2.Manu Atelier

Manu Atelier是来自土耳其的一个品牌，它家包包特点就是它方方正正的包型，以及它可爱的箭头logo。
这款包包之前也是连我们的大表姐刘雯都背过，为他带了不少货。
这款包包的配色也非常多样，也是让人挑花眼。不过这样就不用担心挑不到自己喜欢的颜色啦！
另外，还有一款双肩的饺子包也很好看，麂皮质地，非常温柔精致，而且小小个的看起来非常可爱。

你们还有什么推荐吗？

复古时尚貌似永远都不会落伍，家中有一个复古包包肯定是一个不会错的选择，因为每年总有那么一段时间时尚圈会流行起复古风，那么今天我就要给大家介绍几款很不错的古风包包，希望大家喜欢哦！

Trademark 这款 “Harriet” 手提包以仿鳄鱼纹皮革在意大利精心制就，浓郁的巧克力色泽带来无限配搭潜力。硬挺方正的包身正面设有金色圆形五金件，富有雕塑感的掀扣则可确保包内物品存放妥善。不妨装上缎布肩带斜挎背携，令通勤更为轻松。

THE VOLON 的 “Cindy” 手拿包可谓是近来博主圈的潮流热包，无数时尚红人纷纷以其亮相。这一款***用纹理皮革和奢华天鹅绒制成，包底饰有一撮别致的嫩粉色羽毛，包口则配有纤细的手腕包链。包身以对比鲜明的材质凸显出灯笼式廓形的可扩容特性。

如何开始学习手绘？怎么自学？

学习画画没有什么好的办法，就是多画多练。

天分高的，直接开始写生就行，由简入繁，遇到不会处理的地方，可以找别人的作品参考一下。写生练习出来的东西是临摹学不来的。

天分一般的就从临摹开始吧，但是不要临摹太久，熟悉一下方法就行，然后还是写生。

速写要多画，画得多了，对形体捕捉的速度和准度都会明显提升，很多场景形象动态自然也会了然于胸，今后创作的时候就尝到甜头了。

很多人对每天练习的数量有疑惑，其实没有硬性规定，尽量多画就行，量变到质变不是一蹴而就的，等对方法和工具熟练掌握以后，速写的量按照半斤到一斤纸练习就差不多了。

自己练习到一定阶段，无论什么样的天分，都会遇到瓶颈，这时候就要停下来，多观摩高手的作品，在读画的过程中，结合自己的实践，会有更多的收获，然后把自己的感悟在画纸上表现出来就是提高。

如何学手绘?自学手绘要怎么做？手绘如何一步步学？手绘是模块化、系统化的学习框架，学手绘需要养成思考的习惯，并且学手绘还要不怕苦，如果学手绘怕苦不想动手多练，第一步就输了！下面开始今天的手绘学习思路分享。

下面进入今天的重点：手绘的教程素材

1、手绘基础要打好

手绘基础要打好！学手绘一定要重视基础，很多学手绘的同学都觉得基础比较枯燥而逃避，手绘对于基础的要求很高，而且学好基础，对于整个手绘的学习会有很大帮助。

2、手绘教程要会找

手绘教程要会找！手绘教程其实有很多，要学会去发现好的手绘教程，例如轻微课、今日头条这样的网站，都有很多手绘教程，就看你有没有发现的眼睛。

3、手绘练习不能少

手绘练习不能少！学手绘一定要多练习，不能三天打鱼两天晒网，学手绘的时候可以给自己做计划，在有效的***下学手绘可以事半功倍。

4、手绘学习心态要摆正

如何自学手绘？这是初学绘画者都比较关心的问题。因为是自学，很多问题都需要自己在实践中去寻找答案，或请教，或网搜，或苦思冥想。一旦找到感觉，解决了问题，提高了表达能力，那种心情是难以言表的，虽辛苦，但乐在其中。就自学手绘分享几点体会：

第一，初学者首先要确定你所感兴趣的手绘风格。因为兴趣很重要，是坚持学好绘画的内在动力。一旦确定，不要轻易改变，虽然都是绘画，但手法完全不一样。古人云“术业有专攻”说的就是要专业，并坚持深耕，这样才能做到事半功倍。

第二，刚开始需要临摹***的作品，先慢慢做到形似，然后努力揣摩***在用笔技法，细节刻画，虚实变化，概括取舍，明暗对比，层次空间，构图布局等等方面的表达方式。不要奢望一下子全掌握，一个阶段能体会其中一二就很不错了。临摹一段时间以后就可以自己找图片或写生进行创作了。

第三，在手绘学习和创作的过程中，可能遇到最多的问题是，画了两三年甚至更长时间，还是画不出***的那种感觉，其实这是一个系统性的问题。说白了你还没到那个火候。所谓“功到自然成”讲的就是这个道理。怎么办？答案是：继续努力画。针对自己存在的不足，反复练，练反复。举例说：在手绘中，线条的表达就占有极其重要的地位。线条粗细变化，弯曲，抖动，流畅度会给画面带来活力和意境。练好线条，就为整幅作品带来生气。

第四，自学中遇到问题，还是要多看看***的作品及视频，同样的部位，同样的结构，看看***是怎么处理的，如果能当面请教那就再好不过了。当然最后解决问题还是要靠自己。绘画没有捷径，靠的就是勤奋+悟性。祝你进步！

手绘的概念太大看你想学什么，大致有这样的规律:起初模仿临摹，然后写生，创作等循序渐进地学习。多看多学多画数量到了质量慢慢提高了。另外，选择好适合自己导师，选好了导师等于成功了一半。多交流，多参与参观一下重量级的展览。

如何学习手绘。这是个专业性的课题。

手绘也就是绘画，而绘画是美术作品其中的一种手法，其又包括油画，水粉画(宣传画,中国画，水彩画，素描，白描，等。

对初学者来说，首先是准备工具，包括铅笔，炭素笔，排笔，毛笔，墨水，颜料纸，宣纸等

绘画画什么呢？头脑里要构思，比如人物，静物写生，或山水画风景画，动物，家畜，飞鸟等。

如果画人，先要了解人体比例及结构，人头象按三停五眼定位，即从发际到眉毛叫一停，从眉毛到鼻子为二停，从鼻子到下巴为三停。五眼指从左侧头发到左眼角一眼，从左眼一只算一眼，左眼的眼角到右眼眼角算一眼，右眼算一,眼，右眼角到头发算一眼。

人的高度约6至7个半人头高，小孩四个半人头高。目前***中的手绘水粉画跟油画较多，山水画(水彩画)原则是，远山无村，远树无枝，及远人无目，由远至近。先打底色(暗色)然后根据山水的特征从远景画至近景，近景的树要层次分明，叶子要有亮有暗，以显示树木的立体感光！

主要还是要多观察，勤练习，反复修改！天天不间断，坚持画就会不断提高绘画水平，也许你就是明天的画家。

由于提高绘画水平的方法多样性。我很难几句话说清楚。难免会有错误，望内行人士提出改正。勿喷！

到此，以上就是小编对于工业设计手绘配色的问题就介绍到这了，希望介绍关于工业设计手绘配色的3点解答对大家有用。